‘Blade Runner 2049’: El futuro está en el aire

Treinta y cinco años después de la primera aparición de la genuina ‘Blade Runner’ (Ridley Scott, 1982) -film que, tras sobrevivir a innumerables montajes, remontajes y director’s cut, goza de innegable estatus en el Olimpo del cine de culto-, regresamos a la distópica y taciturna Los Ángeles del futuro para esta vez acompañar a Ryan Gosling tras los pasos de Harrison Ford.

Dennis Villeneuve, nuevo chico de moda en Hollywood, nos ofrece un ejercicio tan apabullante e impactante en lo visual como fallido en contenido… y es que su truco de trilero digital esconde un guion tan caprichoso como lleno de incoherencias…

Lee la crítica completa en Cultura EnGuada.es.

‘Blade Runner’: Los cortometrajes

En mi primera publicación tras el lavado de cara a este blog, quiero compartir con vosotros no uno, sino tres cortometrajes que es muy probable que ya hayáis visto dada la enorme expectación creada en torno a la (tardía) secuela de ‘Blade Runner’ (Ridley Scott, 1982) que, treinta y cinco años después del lanzamiento de la original, llega ahora a las salas.

‘Blade Runner: Black Out 2022’. Este anime cuya estética recuerda poderosamente a la serie de cortos ‘Animatrix’ (2003) -no obstante, el director Shinichirô Watanabe dirigió dos de las piezas inspiradas en el universo Wachowski- nos sitúa apenas tres años después de la huída de Deckard y Rachael de Los Ángeles, mostrándonos una sociedad dividida y encolerizada donde las turbas de supremacistas humanos deciden acabar por las malas con los nuevos -y longevos- Nexus 8. Y éstos, claro, no se quedarán de brazos cruzados…

‘2036: Nexus Dawn’. Este fue el primero de los cortos lanzados, aunque cronológicamente se sitúa como un segundo capítulo. Han transcurrido casi tres lustros desde el Gran Apagón, y un nuevo gurú tecnológico llamado Niander Wallace -inquietante Jared Leto– se postula como nuevo padre -y casi dios- de una nueva y perfeccionada generación replicante. Para mi gusto, la pieza más interesante.

‘2048: Nowhere to run’. Básicamente, una carta de presentación de Sapper Morton (Dave Bautista), personaje con muy breve presencia en ‘Blade Runner 2049’ pero clave y fundamental para la catarsis de acontecimientos de la película de Villeneuve. Una lástima que no se encuentre disponible en V.O.S. Repite como director Luke Scott (‘2036’), un realizador que en el pasado ya se había hecho de otros cortos introductorios para ‘Prometheus’ (2012) y, este mismo año, ‘Alien Covenant’.

‘Tears in the Rain’. Vale, no es un corto oficial y ya os había hablado de él hace apenas unos meses. Pero me apetecía volver a compartir -sobre todo, con quien aún no lo haya descubierto- el que considero, hasta la fecha, el mejor fan-film que se haya realizado inspirándose en la estética y los elementos de ‘Blade Runner’.

¿Quién es quién en el ‘Escuadrón Suicida’?

ES1500Acaba de estrenarse en nuestros cines, no parece haber convencido a la crítica pero, al menos por el momento, parece que los espectadores sí están de su parte: ‘Escuadrón Suicida’, la peli de David Ayer con más antihéroes de DC por centímetro cuadrado, cuenta con una interesante plantilla de malos de cómic entre los que encontramos algunos tan conocidos como Joker o Harley Quinn.

¿Queréis conocer uno por uno a cada uno de sus miembros? Aquí los tenéis en este especial para eCartelera.com.

Planeta cine: lo mejor y lo peor de 2014

Si ayer compartía con vosotr@s los que particularmente considero 10 mejores cortos del año 2014, hoy, 31 de diciembre, es el momento de analizar lo mejor y lo peor que nos ha dejado el planeta cine durante los últimos trescientos sesenta y cinco días.

Antes de establecer el clásico ranking de películas memorables y fallidas, os diré que, para mí, lo mejor sin duda ha sido la gran cantidad de nuevos amigos que he hecho gracias a los dos ratitos de radio semanales que me brinda la Cadena SER de Guadalajara –‘Licencia para filmar’, con Dani Rodríguez y Juan Solo– y de Castilla-La Mancha –‘Conversaciones de cine’, con Sara Cebrián; y antes, en ‘Cine de verano’, con Víctor García y Gonzalo Escalante– , así como en los festivales FEC Villamayor y FESCIGU; también, por supuesto, la experiencia de volver a sentarme en la silla de director para llevar a cabo el proyecto Café solo, un corto que espero que podáis ver muy pronto y que fue posible gracias al trabajo y al talentazo de todo el equipo.

Lo peor, desde luego, las tristes desapariciones, algunas de ellas inesperadas, de grandes talentos como Álex Angulo, Lauren BacallJames GarnerPhilip Seymour Hoffman, Bob Hoskins, Harold Ramis, Mickey Rooney, Shirley Temple, Paul Walker, Eli Wallach o Robin Williams, entre otros.

Y ahora sí, vamos a lo que vamos. Estas son, para mí, las 10 mejores películas de 2014:

  1. Interstellar, de Christopher Nolan: una epopeya humanista más allá de los límites de la imaginación que colmó las altas expectativas que tenía sobre ella. Sé que hay quien le ha dado palos hasta en el DNI; también sé que, dentro de unos años, será de los pocos títulos verdaderamente relevantes de esta década.
  2. Boyhood, de Richard Linklater: el director de la trilogía Antes de… no ha descubierto el fuego, pero ha inventado el encendedor; la historia del chico que pasa por diferentes fases de su cotidiana vida no es original en su fondo, pero sí en la forma. Un proyecto de doce años que culmina con una apuesta insólita y asombrosa.
  3. Las vidas de Grace, de Destin Daniel Cretton: seguramente, y ya lo he dicho en más de una ocasión, la propuesta más honesta de cuantas se han estrenado este año. Si Boyhood es la vida, Short Term 12 es un pedazo sincero de la misma, con unos actores en estado de gracia y un trasfondo social ejemplar y necesario.
  4. Coherence, de James Ward Byrkit: asombrosa, alucinógena, hipnótica, desconcertante… y a la vez, asombrosamente atractiva. Una producción sencilla para un guion construido como un juego de muñecas rusas que no deja indiferente.
  5. Carmina y amén, de Paco León Barrios: si con su anterior Carmina o revienta (2012) el popular Luisma televisivo ya dejó entrever trazas de un realizador con una inquietud diferente, tanto en la narrativa como en la difusión cinematográfica, en esta secuela definitiva demuestra una consistencia y una solidez innatas, sorprendentes para un director con sólo dos largos y un corto en su haber.
  6. Dallas Buyers Club, de Jean-Marc Vallée: reivindicativa, peleona, outsider y, en cierto modo, subversiva. La historia real de un looser que decide plantar cara al injusto sistema de salud norteamericano con los primeros años del sida como telón de fondo le valieron sendos -y justos- oscars a sus protagonisas, Matthew McConaughey y Jared Leto.
  7. El niño, de Daniel Monzón: aunque su guion nos pudo saber a poco tras las excelencias de Celda 211 (2009), no se puede negar que el cine de acción español puede competir de tú a tú con el americano gracias a piezas tan espectaculares, sorprendentes y eficaces como este thriller, que además ha supuesto el descubrimiento de Jesús Castro, nuevo -¿y efímero? el tiempo lo dirá- chico de oro de nuestra cinematografia.
  8. Baratometrajes 2.0, de Daniel San Román & Hugo Serra: un documental imprescindible, que pone encima de la mesa las luces, pero sobre todo las sombras que atenazan a nuestra exigua industria cinematográfica. Todo lo que siempre quisiste preguntar sobre el cine español y lo que casi nadie se atrevió a contestar.
  9. Musarañas, de Juanfer Andrés y Esteban Roel: inquietante y perturbadora, el debut de la pareja de realizadores que nos trajo el corto 036 (2011) atrapa al espectador en esta pesadilla claustrofóbica en la que destaca, sin duda ninguna, una Macarena Gómez sencillamente memorable.
  10. Guardianes de la Galaxia, de James Gunn: una memorable y muy reivindicable gozada, una montaña rusa de aventuras, emoción, diversión y efectos especiales para disfrutar sin complejos.

Hay otros títulos que también podrían haber entrado en este top, caso de 10.000 km (Carlos Marques-Marcet); La Lego película (Philip Lord, Chris Miller & Chris McKay); El lobo de Wall Street (Martin Scorsese); o incluso La sal de la tierra (Wim Wenders & Juliano Ribeiro Salgado).

Turno ahora para las mayores decepciones. No voy a elaborar un listado tan detallado como el anterior, simplemente os diré que, entre los pufos más inesperados, encuentro la intrascendente tibieza de Magia a la luz de la luna (Woody Allen) o Monuments Men (George Clooney); el quiero y no puedo con el género de terror -patrio y foráneo- de Mi otro yo (Isabel Coixet), Purgatorio (Pau Teixidor), Apollo 18 (Gonzalo López-Gallego) y [REC] 4 (Jaume Balagueró); las aburridísimas y tardías Nuevas aventuras de Caperucita Roja (Mike Disa); el accidentado regreso de Bryan Singer al universo Marvel con la tramposísima X-Men: Días del futuro pasado; y, sobre todo, las infumables idas de olla de Darren Aronofsky (Noé) y Terry Gilliam en (The Zero Theorem).

Y, por este año que se acaba, esto es todo, amig@s…